Robo2019-am.jpg Logo Theatr.png 3D-logo.png 120px-Samosbor osen (1).jpg 120px-eConf (2018).jpg 120px-Helpwiki.jpg

Это новая площадка ПскоВики
Прежняя ПскоВики здесь

Великие режиссеры русского театра - Георгий Товстоногов

Материал из ПскоВики
Перейти к: навигация, поиск
Товстоногов Георгий Александрович
Tovstonogov.jpg
Дата рождения: 28.09.1915
Место рождения: Тифлис, Российская империя
Научная сфера: {{{Научная сфера}}}
Место работы: БДТ, г. Ленинград
Должность: главный режиссер
Награды и премии:

Народный артист СССР (1957).
Доктор искусствоведения (1968).
Герой Социалистического Труда (1983).
Лауреат Ленинской премии (1958),
Лауреат двух Сталинских премий (1950, 1952)
Лауреат двух Государственных премий СССР (1968, 1978)

Георгий Товстоногов Родился 28 сентября 1915 года в Тифлисе, Российская империя - 23 мая 1989, Ленинград.
Cоветский театральный режиссёр и педагог. Народный артист СССР (1957). Доктор искусствоведения (1968). Герой Социалистического Труда (1983). Лауреат Ленинской (1958), двух Сталинских (1950, 1952) и двух Государственных премий СССР (1968, 1978).

Биография

Родился в Тифлисе, в семье дворянина, инженера-железнодорожника, и грузинской певицы. Еще будучи школьником, он проводил много времени в театре, где выступал его дядя. Окончив школу, Товстоногов поступил в Тбилисский железнодорожный институт, в котором преподавал его отец. В 1931 году Товстоногов начал работать актером и ассистентом режиссера в тбилисском Русском ТЮЗе. Уже через два года он поставил там свой первый спектакль. Тогда же он поступил на режиссерский факультет ГИТИСа. В 1937 году отец режиссера был репрессирован, после чего Товстоногов был отчислен с 4-го курса, однако несколько месяцев спустя восстановлен.

Окончив ГИТИС, в 1938–1946 годы Товстоногов работал режиссером в Тбилисском русском драматическом театре им. А.С. Грибоедова. После окончания войны режиссер переехал в Москву, где был худруком Гастрольного реалистического театра, потом режиссером Центрального детского театра, при этом создавая постановки и на других сценах.

В 1949 году начался ленинградский период в жизни Георгия Александровича: он стал режиссером, а на следующий год — главным режиссером Театра им. Ленинского комсомола, где его имя прогремело, в частности, благодаря постановке «Оптимистической трагедии» Вишневского (1955). Через год он возглавил ленинградский Большой драматический театр (БДТ), восстановив его репутацию, потерянную в последние годы. Товстоногов руководил театром более 30 лет.

Успехи, лавры, признание не изменили его. Товстоногов всегда был в меру замкнут, в меру доступен, как человек, знающий себе цену. Хобби? Коллекция театральных масок. Собирал, привозил отовсюду, показывал с гордостью.

23 мая 1989 года в Большом Драматическом шёл просмотр нового спектакля. Назначив день премьеры, Георгий Товстоногов попрощался с актёрами, сел за руль своего "мерседеса",и отправился домой. Машина остановилась на площади Суворова и больше не тронулась с места. В этот день БДТ видел своего главного режиссёра в последний раз.

Георгий Александрович Товстоногов похоронен в Некрополе мастеров искусств (Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры). Его могила с памятником в виде распятия (1992 год, скульптор Л.К. Лазарев) на Черкасовской дорожке стала последним по времени захоронением в Некрополе.

До БДТ

Tovstonogov4.jpg

Cценическую деятельность начал в 1931г. в качестве артиста и ассистента режиссера в Русском ТЮЗе г. Тбилиси. Поставил здесь «Предложение» А.П. Чехова (1933), «Женитьба» Н.В. Гоголя (1934), «Музыкантская команда» Д. Дэля (1935), «Голубое и розовое» А.Я. Бруштейн (1936), «Великий еретик» И. Персонова и Г. Добржанского (1936), «Троянский конь» Ф .Вольфа (1937) и другие.

После окончания ГИТИСа (педагоги – А.М. Лобанов, А.Д. Попов) в 1938–1946г.г. – режиссер Русского драматического театра им. А.С. Грибоедова (Тбилиси). Первая постановка – «Дети Ванюшина» С.Н. Найденова (1938). За годы работы в этом коллективе поставил ряд спектаклей, наибольший резонанс из которых получили «Кремлевские куранты» Н.Ф. Погодина (1940), «Парень из нашего города» К.М. Симонова (1941), «Школа злословия» Р.Б. Шеридана (1942), «Ленушка» Л.М. Леонова (1943), «Лисички» Л. Хеллман (1945). В 1946–1949гг. Г.А. Товстоногов работал в Центральном детском театре (Москва), где поставил «Где-то в Сибири» И. Ирошниковой (1949) и «Тайну вечной ночи» И. Луковского (1949, совместно с А.А. Некрасовой). Параллельно ставил спектакли в других театрах столицы (Гастрольный реалистический, Студия Театра оперетты), а также в Русском драматическом театре в Алма-Ате.

С 1949г. жизнь Георгия Александровича неразрывно связана с Ленинградом. Творческую деятельность начал в качестве режиссера театра им. Ленинского комсомола, который возглавлял с 1950 по 1956 гг. Именно в этом театре он обрёл имя и признание. Выпускал примерно четыре спектакля за сезон, работая почти одновременно над несколькими пьесами. Его спектакли становились событием театральной жизни не только Ленинграда, но и всей страны. Но наибольший успех выпал на долю спектакля «Оптимистическая трагедия» по пьесе Вс. Вишневского, поставленного Товстоноговым в 1955 году на сцене Ленинградского театра драмы им. Пушкина. Спектакль произвёл впечатление не только на театральную публику, как в стране, так и за рубежом, но и на партийное руководство: в 1956 году театр показал «Оптимистическую трагедию» делегатам XX съезда КПСС, — этот спектакль, позже удостоенный Ленинской премии, сыграл важную роль в новом назначении режиссёра.

БДТ

В начале 1956 года Большой драматический готовился отметить свой тридцать седьмой день рождения. В самый канун праздника труппе был представлен новый, одиннадцатый по счету, главный режиссер. Тогда, пожалуй, мало кто мог предположить, что в этот день в истории БДТ началась эпоха, имя которой Георгий Александрович Товстоногов.

К этому времени БДТ находился в числе аутсайдеров ленинградских театров, не имея ни прочной режиссуры, ни собственной репертуарной линии, ни своего зрителя. Были замечательные актеры - Е.М. Грановская, О.Г. Казико, А.И. Лариков, В.П. Полицеймако, В.Я. Софронов, были спектакли, но театр, подобно сбившемуся с курса кораблю, дрейфовал, положившись на волю волн.

Выступив с программным заявлением, Г.А. Товстоногов пошел на беспрецедентный в истории отечественного театра шаг: из непомерно большой труппы Большого драматического он уволил почти тридцать человек, сделав ставку на мастеров и молодежь.

Г.А. Товстоногов, дальновидный стратег и тонкий тактик, начал свой путь в БДТ с единственно возможного: с формирования репертуара. Прежде всего, было необходимо вернуть в театр зрителя. Открыв новый сезон, Г.А. Товстоногов одну за другой выпускает три премьеры: 21 сентября 1956г. «Шестой этаж» А. Жери, 6 ноября «Безымянную звезду» М.Себастьяна, а 31 декабря «Когда цветет акация» Н.Г. Винникова. Пожалуй, именно этот спектакль и стал визитной карточкой нового БДТ. В весьма непритязательной комедии Л.И. Макарова и Е.З. Копелян, актеры «старого» БДТ, изображали ведущих на просцениуме.

Tovstonogov7.jpg

Обладая узнаваемыми чертами современников, они казалось, шагнули на подмостки прямо из зала. Диалог ведущих, этот своеобразный парный конферанс, стал камертоном, по которому настраивались лирические и комедийные мотивы действия. Спектакль о любви, чуткости, человеческой порядочности был сыгран легко и весело; он подкупал неподдельной искренностью живого чувства, заразительностью и обаянием актеров. Режиссер выиграл первый бой: зал БДТ стал заполняться публикой. Наступало время осуществления стратегических планов. Спустя три месяца состоялась премьера пьесы Г. Фигейредо «Лиса и виноград», открывшей ряд программных спектаклей Товстоногова.

По крупицам, личность к личности, Г.А.Товстоногов собрал ансамбль уникальных актерских индивидуальностей, составивших лучшую драматическую труппу страны. Роли, сыгранные на сцене БДТ, принесли известность И.М. Смоктуновскому, О.И.Борисову, раскрыли яркие дарования Т.В. Дорониной, С.Ю. Юрского, Е.З. Копеляна, П.Б. Луспекаева, П.П. Панкова, Э.А. Поповой, В.И. Стржельчика, В.П. Ковель, В.А. Медведева, М.В. Данилова, Ю.А. Демича. Более сорока лет в Большом драматическом творил великий русский актер Е.А. Лебедев. В БДТ и поныне играют Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили, Людмила Макарова, Зинаида Шарко, Валерий Ивченко, Нина Усатова, Елена Попова, Андрей Толубеев, Геннадий Богачев, Георгий Штиль, Лариса Малеванная, Леонид Неведомский.

Тридцать три года Георгий Александрович возглавлял театр. Тридцать три года он, подобно зодчему, терпеливо и настойчиво возводил здание своего театра, учитывая возможности труппы в целом и каждого актера в частности, внешние обстоятельства и собственные режиссерские интересы и пристрастия. Он обладал качествами, необходимыми театральному лидеру: собственной театральной идеей и огромной энергией созидания. Он создал театр, который на протяжении трех десятилетий неизменно оставался безусловным фаворитом отечественного театрального процесса. Знаменитая формула «Театр - это добровольная диктатура» принадлежит Г.А. Товстоногову. Он был диктатором, воле которого подчинялись безоговорочно. Но основывалось это подчинение не на должностном уставном величии, а на силе и непререкаемости творческого авторитета.

Семья

В 1943 году Георгий Товстоногов женился на своей ученице — актрисе Саломе Канчели; в 1945 году брак распался; двоих сыновей, родившихся в этом браке, Саломе оставила мужу). В 1958 году он женился на актрисе Инне Кондратьевой, этот брак распался в 1962 году.

Младшая сестра Натела Товстоногова, была замужем за актёром Е. А. Лебедевым. Свою жизнь, как она говорила, посвятила заботам о муже и брате и воспитанию детей и внуков, своих и брата. Сыновья:

Александр Георгиевич Товстоногов (1944—2002) — сын от первого брака, театральный режиссёр.

  • Внук — Георгий Александрович Товстоногов-младший (1975—2012), также театральный режиссёр.
  • Внук — Товстоногов Василий Александрович
  • Внук — Товстоногов Арсений Александрович

Николай Георгиевич Товстоногов (р. 1945) — сын от первого брака, живёт в Израиле. Милков, Вадим Георгиевич (р. 1950) — сын Г. А. Товстоногова от актрисы Ленинградского театра имени Ленинского комсомола Марии Милковой. Оперный режиссёр, работал в БДТ вместе с отцом над спектаклем «Смерть Тарелкина».

  • Внучка — Милкова Мария Вадимовна, дочь Вадима Георгиевича Милкова.

Вклад Г.А. Товстоногова в развитие театра

Феноменальный успех театра Г.А. Товстоногова основывался на мощной, человечески и творчески неординарной личности его руководителя, замечательном таланте и мастерстве актеров и особом, доверительном и уважительном отношении к своему зрителю.

На одном из творческих вечеров, отвечая на вопрос о своем понимании задач театрального искусства, Георгий Александрович сказал: «Бывают спектакли-ответы, а бывают спектакли-вопросы. Я - за спектакль-вопрос». Спектакли Товстоногова ставили проблему: ту, единственно важную сегодня и, вместе с тем, вечную. Они пробуждали мысль, заставляя зрителя размышлять, и учили его высокому искусству сопереживания и сострадания. Искусство Г.А. Товстоногова менялось от спектакля к спектаклю. Но всякий раз интеллектуальная энергия художника одушевлялась одной целью - прорваться к истине людских страстей. Он знал: мы с вами ходим в театр только ради того, чтобы с этой истиной соприкоснуться, встретиться с ней глаза в глаза.

Театр, созданный Г.А. Товстоноговым, стал подлинной театральной Меккой для нескольких поколений зрителей. Шли годы, в списке ведущих режиссеров страны появлялись новые имена, но Товстоногов по-прежнему оставался лидером. И, тем не менее, на одном из творческих вечеров ему был задан вопрос о преемнике. После долгой паузы Георгий Александрович ответил, что по его убеждению подготовить себе преемника невозможно: режиссура, как и любое иное творчество, дело во многом личностное. Да, можно вырастить учеников, передать им знания, опыт, профессиональные навыки и приемы, но нельзя вложить в другого человека то, что сделало Станиславского Станиславским, а Товстоногова Товстоноговым - собственную душу, свой взгляд на мир. Всякий режиссер, приходящий в театр и претендующий на роль большую, нежели просто постановщик, должен сам построить свой театральный дом. В этом одновременно и трагизм судьбы театра, и залог его обновления.


Творчество

Сочинения

  • "Современность в современном театре. Беседы о режиссуре» (1962)
  • «О профессии режиссёра» (1965)
  • «Круг мыслей: Статьи. Режиссёрские комментарии. Записи репетиций» (1972)
  • «Зеркало сцены» [В 2-х кн.]. — Л.: Искусство, 1980.
  • «Беседы с коллегами» (попытка осмысления режиссёрского опыта). — М.: СТД РСФСР, 1988.
  • «Беседы о профессии» стенограммы лекций на I—III курсе режиссеров драматического театра, 1982—1985 годы / Г. А. Товстоногов, А. И. Кацман; [сост. Л. В. Грачева]. — С.-П.: Изд-во Санкт-Петербургская гос. акад. театрального искусства: Чистый лист, 2015.

Постановки

Тбилисский ТЮЗ

  • 1933 — «Предложение» А. П. Чехова
  • 1934 — «Женитьба» Н.В. Гоголя
  • 1935 — «Музыкантская команда» Д. Дэля
  • 1936 — «Голубое и розовое» А. Бруштейн; «Великий еретик» И. Персонова и Г. Добржинского
  • 1937 — «Троянский конь» Ф. Вольфа
  • 1939 — «Белеет парус одинокий» по повести В. Катаева
  • 1940 — «Беспокойная старость» Л. Рахманова; «Сказка» М. Светлова

Тбилисский Русский театр им. А.С. Грибоедова

  • 1938 — «Дети Ванюшина» С. Найденова
  • 1939 — «Страшный суд» В. Шкваркина
  • 1940 — «Кремлевские куранты» Н. Погодина
  • 1941 — «Парень из нашего города» К. Симонова; «Полководец Суворов» И. Бахтерева и А. Разумовского
  • 1942 — «Школа злословия» Р. Шеридана; «Голубое и розовое» А. Бруштейн; «Ночь ошибок» О. Голдсмита
  • 1943 — «Ленушка» Л. Леонова; «Бешеные деньги» А.Н. Островского;
  • 1944 — «Собака на сене» Лопе де Вега
  • 1945 — «Офицер флота» А. Крона; «Лисички» Л. Хеллман
  • 1946 — «Давным-давно» А. Гладкова

Тбилисский театральный институт

  (студенческие спектакли)
  • 1940 — «Лжец» К. Гольдони; «Много шума из ничего» У. Шекспира
  • 1942 — «Бабьи сплетни» К. Гольдони
  • 1943 — «Время и семья Конвей» Д.-Б. Пристли
  • 1944 — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского; «Мещане» М. Горького
  • 1946 — «Хозяйка гостиницы» К. Гольдони

Гастрольный реалистический театр

(Москва)
  • 1947 — «Как закалялась сталь» по роману Н. Островского
  • 1948 — «О друзьях-товарищах» В. Масса и В. Червинского

Центральный Детский театр

  • 1949 — «Где-то в Сибири» И. Ирошниковой
  • 1949 — «Тайна вечной ночи» И. Луковского (поставлен совместно с А. Некрасовой)

Ленинградский театр им. Ленинского комсомола

  • 1949 — «Где-то в Сибири» И. Ирошниковой; «Из искры...» Ш. Дадиани
  • 1950 — «Семья» И. Попова (поставлен совместно с В. Ефимовым; «Испанский священник» Д. Флетчера (поставлен совместно с А. Гинзбургом); «Студенты» В. Лифшица
  • 1951 — «Закон Ликурга» по Т. Драйзеру (поставлен совместно с А. Рахленко); «Дорогой бессмертия» В. Брагина и Г. Товстоногова (поставлен совместно с А. Рахленко); «Гроза» А. Н. Островского
  • 1952 — «Шелковое сюзане» А. Каххара (поставлен совместно с В. Ефимовым); «Гибель эскадры» А. Корнейчука; «Обычное дело» А. Тарн; «Донбасс» по Б. Горбатову
  • 1953 — «Степная быль» Е. Помещикова и Н. Рожкова; «Новые люди» по роману Н.Г. Чернышевского «Что делать?» (поставлен совместно с В. Ефимовым); «Кто смеется последним» К. Крапивы (руководитель постановки, режиссер А. Белинский)
  • 1954 — «На улице Счастливой» Ю. Принцева; «Поезд можно остановить» Ю. Маккола
  • 1955 — «Мать своих детей» А. Афиногенова; «Первая весна» Г. Николаевой и Ст. Радзинского; «Униженные и оскорбленные» по Ф. М. Достоевскому (руководитель постановки, режиссер И. Ольшвангер)
  • 1956 — «Улица Трех Соловьев, дом 17» Д. Добричанина (руководитель постановки, режиссер И. Владимиров)

БДТ им. М. Горького

Товстоногов8.jpg

* 1956 — «Шестой этаж» А. Жари; «Безымянная звезда» М. Себастьяну; «Когда цветет акация» Н. Винникова; «Второе дыхание» А. Крона (руководитель постановки, режиссер Р. Агамирзян)

  • 1957 — «Лиса и виноград» Г. Фигейредо (выступил и как сценограф спектакля); «Идиот» по Ф. М. Достоевскому
  • 1958 — «Синьор Марио пишет комедию» А. Николаи; «Трасса» И. Дворецкого
  • 1959 — «Варвары» М. Горького; «Пять вечеров» А. Володина
  • 1960 — «Гибель эскадры» А. Корнейчука; «Воспоминание о двух понедельниках» А. Миллера; «Иркутская история» А. Арбузова
  • 1961 — «Четвертый» К. Симонова (руководитель постановки, режиссер Р. Агамирзян); «Океан» А. Штейна; «Не склонившие головы» Н. Дугласа и Г. Смита; "Моя старшая сестра» А. Володина
  • 1962 — «Перед ужином» В. Розова (руководитель постановки, режиссер В. Голиков); "Палата» С. Алешина; «Горе от ума» А. Грибоедова; «Божественная комедия» И. Штока
  • 1964 — «Еще раз про любовь» Э. Радзинского; «Поднятая целина» по М. Шолохову
  • 1965 — «Три сестры» А. П. Чехова
  • 1966 — «Сколько лет, сколько зим!» В. Пановой; «Мещане» М. Горького (постановка и оформление); «Идиот» по Ф. М. Достоевскому (2-ая редакция)
  • 1967 — «Традиционный сбор» В. Розова; «Лиса и виноград» Г. Фигейредо (2-ая редакция, постановка и оформление); «Правду! Ничего, кроме правды!» Д. Аля (поставлен совместно с Ю. Аксеновым)
  • 1969 — «Король Генрих IV» У. Шекспира (постановка и оформление)
  • 1970 — «Беспокойная старость» Л. Рахманова; «Защитник Ульянов» М. Еремина и Л. Виноградова; «Третья стража» Г. Капралова и С. Туманова
  • 1971 — «Тоот, майор и другие» И. Эркеня; «Выпьем за Колумба!» Л. Жуховицкого (поставлен совместно с Ю. Аксеновым);«Валентин и Валентина» М. Рощина (руководитель постановки, режиссер А.Г. Товстоногов); «Ревизор» Н. В. Гоголя (постановка и оформление)
  • 1972 — «Ханума» А. Цагарели
  • 1973 — «Общественное мнение» А. Баранги
  • 1974 — «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова; «Энергичные люди» В. Шукшина в АБДТ им. М. Горького;постановка праздничного представления на стадионе им. В.И. Ленина (Ленинград); «Три мешка сорной пшеницы» по В. Тендрякову
  • 1975 — «Протокол одного заседания» А. Гельмана (поставлен совместно с Ю. Аксеновым); «История лошади» М. Розовского и Ю. Ряшенцева по повести Л.Н. Толстого «Холстомер»
  • 1976 — «Дачники» М. Горького
  • 1977 — «Влияние гамма-лучей на бледно-желтые ноготки» П. Зиндела; "Тихий Дон» по М. Шолохову
  • 1978 — «Пиквикский клуб» по Ч. Диккенсу; «Жестокие игры» А.Арбузова (руководитель постановки, режиссер Ю. Аксенов); «Телевизионные помехи» К. Сакони (руководитель постановки, режиссер Е. Арье)
  • 1979 — «Мы, нижеподписавшиеся» А. Гельмана (поставлен совместно с Ю. Аксеновым)
  • 1980 — «Перечитывая заново...» по произведениям о В.И. Ленине (поставлен совместно с Ю. Аксеновым); «Волки и овцы» А. Н. Островского; «Игра в карты» Д.-Л. Кобурна
  • 1981 — «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского
  • 1982 — «Дядя Ваня» А.П. Чехова; «Амадеус» П. Шеффера (поставлен совместно с Ю. Аксеновым)
  • 1983 — «Смерть Тарелкина» А. Колкера. Опера-фарс по мотивам комедии А.В. Сухово-Кобылина (либретто В. Вербина)
  • 1984 — «Киноповесть с одним антрактом» А. Володина
  • 1985 — «Рядовые» А. Дударева; «Этот пылкий влюбленный» Н. Саймона; «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского
  • 1986 — «Последний посетитель» В. Дозорцева
  • 1987 — «На дне» М. Горького

Другие постановки

  • 1947 — «Галантное свидание» Е. Гальперина в Студии театра оперетты (Москва)
  • 1947 — «Победители» Б. Чирскова в Казахском академическом театре драмы и в Русском драматическом театре (Алма-Ата)
  • 1951 — «Свадьба с приданым» Н. Дьяконова во Дворце культуры им. С. М. Кирова (Ленинград); опера А. Даргомыжского «Русалка» в Оперной студии Дворца культуры им. С. М. Кирова (Ленинград); «Каждый день» В. Полякова в Театре эстрады (Ленинград)
  • 1954 — «Помпадуры и помпадурши» по М. Салтыкову-Щедрину в Театре комедии (Ленинград)
  • 1955 — «Воскресенье в понедельник» В. Дыховичного и М. Слободского в Театре комедии (Ленинград); «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского в Академическом театре драмы им. А. С. Пушкина (Ленинград)
  • 1957 — «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского в Национальном театре Чехословакии (Прага) и в Театре им. Ш. Петефи (Будапешт, ВНР)
  • 1960 — опера «Семен Котко» С. Прокофьева в Академическом театре оперы и балета им. С. М. Кирова (Ленинград)
  • 1961 — радиоспектакль «Верность» О. Берггольц (студия радио, Ленинград)
  • 1963 — телеспектакль «Если позовет товарищ» по В. Конецкому (Центральная студия телевидения, Москва)
  • 1965 — «Зримая песня» (руководитель постановки) в Учебном театре ЛГИТМиКа им. Н.К. Черкасова; «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского в Театре «Вспулчесны» (Варшава, ПНР)
  • 1966 — «Люди и мыши» Д. Стейнбека (спектакль поставлен совместно с Р. Агамирзяном в Учебном театре ЛГИТМиКа им. Н.К. Черкасова)
  • 1967 — «Вестсайдская история» Л. Бернстайна и А. Лорентса в Учебном театре ЛГИТМиКа им. Н.К. Черкасова; телеспектакль «Дело по обвинению» И. Хантера (Студия телевидения, Ленинград)
  • 1968 — «Идиот» по Ф.М. Достоевскому (руководитель постановки, режиссер Е. Казанчан) в Драматическом театре им. Г. Сундукяна (Ереван); «Мещане» М. Горького (постановка и оформление) в Академическом театре им. Ш. Руставели (Тбилиси)
  • 1969 — «Правду! Ничего, кроме правды!» Д. Аля (поставлен совместно с Ю. Аксеновым) в Драматическом театре (Калинин) и в Театре им. Леси Украинки (Киев); 1969 — «Люди и мыши» Д. Стейнбека (поставлен совместно с Р. Агамирзяном) в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской (Ленинград)
  • 1970 — «Гибель эскадры» А. Корнейчука в Русском драматическом театре им. А. В. Луначарского (Севастополь)
  • 1971 — «Мещане» (постановка и оформление) в Театре им. И. Вазова (София, НРБ); «Три сестры» А. П. Чехова в Национальном театре (Хельсинки, Финляндия); телеспектакль «Три рассказа («Злоумышленник», «Дорогая собака», «Жених и папенька») А.П. Чехова (Студия телевидения. Хельсинки, Финляндия)
  • 1973 — «Ревизор» Н.В. Гоголя (постановка и оформление) в Национальном театре (Будапешт, ВНР); «Балалайкин и К°» С. Михалкова по роману М.Е. Салтыкова-Щедрина «Современная идиллия» в театре «Современник» (Москва)
  • 1977 — «Ревизор» Н. В. Гоголя (постановка и оформление) в «Штадтгеатре» (Дрезден, ГДР)
  • 1978 — «Записки подлеца, им самим написанные» («На всякого мудреца довольно простоты») А. Н. Островского в Национальном театре (Хельсинки, Финляндия)
  • 1979 — «Идиот» по Ф. М. Достоевскому (постановка и оформление) в театре «Талия» (Гамбург, ФРГ); «Дон Карлос» Д. Верди (Международный оперный фестиваль, Савонлинна, Финляндия)
  • 1981 — «Три сестры» А. П. Чехова в Драматическом театре (Белград, СФРЮ)
  • 1984 — «Глупость совершает и мудрейший» («На всякого мудреца довольно простоты») А. Н. Островского в «Шиллер-театре» (Западный Берлин)

Звания, премии и награды

  • Народный артист РСФСР (29 марта 1956);
  • Народный артист СССР (1957);
  • Герой Социалистического Труда (1983);
  • Три ордена Ленина (1967, 1973, 1983);
  • Орден Трудового Красного Знамени (1957);
  • Сталинская премия первой степени (1950) - за постановку спектакля «Из искры…» Ш. Н. Дадиани;
  • Сталинская премия третьей степени (1952) - за постановку спектакля «Дорогой бессмертия» Г. А. Товстоногова и В. Г. Брагина;
  • Ленинская премия(1958) - за постановку спектакля «Оптимистическая трагедия» В. В. Вишневского;
  • Государственная премия СССР (1968) - за постановку спектакля «Мещане» М. Горького;
  • Государственная премия СССР (1978) - за постановку спектакля «Тихий Дон» М. А. Шолохова;
  • Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1986) - за постановку спектаклей русского классического репертуара;
  • Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР (1943);
  • Народный артист Дагестанской АССР;
  • Заслуженный артист Узбекской ССР;
  • Народный артист Грузинской ССР;
  • Член-корреспондент Академии художеств ГДР (1983);
  • Почётный гражданин Тбилиси (1983).

О Товстоногове

Нам было с ним легко и хорошо. И казалось, что так будет вечно. Мы не обращали на это внимания, считали нормой. Когда его не стало, мы вдруг поняли, что потеряли... И это оказалось самым страшным открытием, пришедшим к нам после его смерти. Кирилл Лавров


Он не стеснялся говорить большим чиновникам компартии, что был недоволен их политикой в области театра, что они топят и уничтожают театр СССР, поскольку навязывают режиссерам позиции, не дают им развиваться. В те времена сказать в глаза такие слова было очень смелым поступком. А ведь мы из него кровь пили, и я в том числе. Нашей самостоятельной работы в театре было десять процентов - остальное делал он. И вот мы репетируем какую-нибудь пьесу уже после его смерти, и в каждом из нас живет этот рефлекс: вот придет Гога… А он не придет. Несмотря на обилие друзей, любящих его, он был, по-моему, абсолютно одиноким человеком и безумно переживал, когда лишался близких ему по духу товарищей. Когда актеры уходили из театра, уезжали в Москву, его как будто ножом по сердцу резали. Он был все чернее, чернее, и непрестанно курил свое "Мальборо". Олег Басилашвили

Литература


Tovstonogov6.jpg
  • Беньяш Р. М. Г. Товстоногов. — Л.—М.: Искусство, 1961.
  • Рыбаков Ю. С. Г. А. Товстоногов: Проблемы режиссуры. Л.: Искусство, 1977. 143 с.
  • Старосельская Н. Д. Товстоногов. — М.: Молодая гвардия, 2004. — 416 с. — ISBN 5-235-02680-2.
  • Премьеры Товстоногова / Составитель Е. Горфункель. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1994. — 368 с. — ISBN 5-87334-006-4.
  • Малочевская И.Б. Режиссёрская школа Товстоногова. — СПб: Санкт-Петербургская академия театрального искусства, 2003. — С. 160. — ISBN 5-88689-010-6.
  • Смелянский А. М. Предлагаемые обстоятельства. Из жизни русского театра второй половины XX века. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1999. — 351 с. — ISBN 5-87334-038-2.
  • Строева М. Н. Советский театр и традиции русской режиссуры: Современные режиссерские искания. 1955—1970. — М.: ВНИИ искусствознания. Сектор театра, 1986. — 323 с.
  • Варламова А. П. Актеры БДТ // Русское актерское искусство XX века. Вып. II и III. — СПб, 2002. — С. 65—104.
  • Георгий Товстоногов. Собирательный портрет. — Воспоминания. Публикации. Письма. — СПб.: Балтийские сезоны, 2006.
  • Георгий Товстоногов репетирует и учит / Литературная запись С. М. Лосева. — СПб.: Балтийские сезоны, 2007.
  • Горфункель Е. И. Режиссура Товстоногова. СПб.:"Издательство Левша. Санкт-Петербург", 2015. 528 с.

Фильмы

  • «Жить, думать, чувствовать, любить» (1988), фильм Е. Макарова
  • «Демиург», режиссёр Тигран Мутафян
  • «Мой серебряный шар. Георгий Товстоногов», фильм Виталия Вульфа

Ссылки